French label releasing records of sound-art, electroacoustic, experimental, no matter the name music.

“Sur ce deuxième LP, P16.D4 a sollicité des contributions de plusieurs artistes d’Europe, d’Angleterre, des États-Unis, du Canada et du Japon, et les a mélangées à ses propres morceaux. Bien qu’à l’ère numérique actuelle, il soit tout à fait normal de faire collaborer des artistes situés à des milliers de kilomètres les uns des autres, il s’agissait d’une approche assez radicale en 1982, lorsque le travail sur ce LP a commencé – un concept intéressant qui fonctionne en fait très bien, puisque ces artistes, parmi lesquels Bladder Flask, DDAA, the Haters, Merzbow, Nocturnal Emissions, Nurse With Wound, et plusieurs autres, travaillent dans le même esprit d’expérimentation libre que P16. D4, et leurs éléments particuliers, généralement juste des voix ou un instrument ou un outil de bruit, s’intègrent bien sans diluer la propre marque particulière d’avant-garde post-industriel de P16.D4, mais lui donnent simplement une autre facette. La plupart des pièces se situent quelque part au-delà des frontières du free jazz, de l’industriel et même de l’avant-garde classique, pleines de bruits parasites et de transitions étranges, avec une forte superposition d’électronique. Ce qui a commencé comme une expérience a donné l’un des meilleurs albums de P16.D4”.
Rolf Semprebon / AMG

“Distruct est organisé autour de sons fournis par la crème des musiciens expérimentaux du début des années 80, de Nurse With Wound à Nocturnal Emissions, en passant par De Fabriek, Die Todliche Doris, The Haters, Merzbow et d’autres. Il n’est évidemment pas question de remixage ici, et à aucun moment P16.D4 ne cherche à cacher ses sources, identifiant clairement la contribution de chaque artiste dans les notes de pochette. Il serait vain d’essayer de retrouver la patte de chaque artiste, le trio opérant vis-à-vis de ses collaborateurs les mêmes méthodes que dans leur propre travail. Retravaillé, déformé par divers effets, coupé, édité, agrégé à d’autres sons, produits par P16.D4 lui-même. Échange, communication, deux autres données qui reviendront constamment dans le travail de P16.D4, riche en apports extérieurs et en rencontres de toutes sortes. Musicalement, et malgré la diversité des sources traitées, Distruct échappe au caractère hétéroclite, qui marque souvent ce type de collaboration, pour offrir un ensemble cohérent : fragments d’opéra, discours soviétiques, guitare désaccordée, saxophone, violons en lambeaux, attaques bruitistes surdimensionnées et métalliques, marteaux-piqueurs, enregistrements de terrain, chœurs malmenés, et bien d’autres sons moins identifiables. Outre le dialogue souhaité entre les artistes, Distruct propose également une véritable réflexion sur l’écoute, et sur les attentes de l’auditeur.”
Dissolve


P16.D4 était un collectif allemand de musique électronique bruitiste, actif principalement de 1980 à 1988. P16.D4 s’adonnait au découpage de bandes, à la musique concrète, au recyclage et à la transformation sans fin de matériel déjà publié, et à de nombreuses collaborations à distance avec des artistes partageant les mêmes idées, comme DDAA, Vortex Campaign, Nurse With Wound et Merzbow. Leur participation active à la scène cassette internationale a donné lieu à des collaborations telles que Distruct, où des groupes tels que Nurse with Wound, Nocturnal Emissions, Die Tödliche Doris et The Haters ont fourni le matériel de base. La collaboration la plus longue a été celle avec l’artiste conceptuel et d’installation Achim Wollscheid, qui a utilisé les sons du P16.D4 comme base pour les LP qu’il a enregistrés sous le nom de SBOTHI. Ralf Wehowsky, le seul membre permanent du groupe, a ensuite sorti ses travaux en solo sous le nom de RLW.
Les membres de P16.D4 ont également participé à Selektion, un collectif de personnes impliquées dans le son et les arts visuels. Selektion a publié des vinyles, des CD, des livres, des œuvres d’art visuel et du design.

Le collectif travaillait de manière fortement improvisée, spontanée et anti-professionnelle, en utilisant des instruments acoustiques et électroniques, en utilisant des fragments sonores existants, en les dupliquant et en les aliénant, en utilisant la répétition, la distorsion, les changements de vitesse et de direction de jeu. Pour ce faire, ils ont utilisé non seulement des sons d’autres artistes, mais aussi leur propre matériel provenant de productions antérieures. Les œuvres tardives du collectif sont associées à la musique concrète.